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Blog arteducadorxs

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1 vehículo de aprendizaje

Bienvenido al blog del equipo de arteducadorxs

Queremos documentar la experiencia docente de este grupo de artistas de diversas disciplinas que ahondan en el uso de las prácticas artísticas para generar aprendizajes.

También pensamos que lo que aquí se cuente motive y sirva para ser transferido a nuevos artistas interesados en la educación.

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#aprendanza

En LÓVA celebramos distintos tipos de encuentros desde hace años. Nuestro principal encuentro, por así decirlo, es el curso de verano, abierto anualmente a un grupo de veinticinco docentes y que celebramos en el Teatro Real del 1 al 8 de julio. Los ocho días del curso trabajamos de nueve de la mañana a seis de la tarde y esa es una experiencia que difícilmente se olvida. Ya hemos celebrado seis ediciones del curso y estamos preparando la séptima para 2015.

Además del curso, tenemos otros encuentros más informales a lo largo del curso. Normalmente hacemos uno urbano, que se desarrolla en la ciudad de Madrid, y otro que se desarrolla en una residencia de la sierra. También hacemos pequeños encuentros en algunas mañanas de sábado en el Teatro Real. Los dos encuentros grandes duran un fin de semana completo, de viernes a domingo, y el de la sierra incluye alojamiento, paseos por el monte y más tiempo para charlar y desconectar del runrún diario.

#aprendanza ha sido nuestro encuentro urbano de fin de semana de 2014. #aprendanza está en línea con otros encuentros que habíamos tenido antes, como por ejemplo #apren12,  también celebrado en 2012 en Matadero Madrid, pero para #aprendanza hemos encontrado la absoluta complicidad de la Compañía Nacional de Danza, que ha sido quien lo ha hecho posible de principio a final y la que ha inspirado la muy especial atención a la danza, el cuerpo y el movimiento durante todo el encuentro. La experiencia ha sido todo un descubrimiento y estos son algunos de los comentarios entusiastas que hemos recibido:
Me gustará mucho saber si después del encuentro va a haber continuación de algún tipo. He visto que habéis invitado proyectos escolares a dar talleres en #aprendanza y me encantaría saber que estas actividades invitan a más colegios a inventarse las suyas propias. Muchas gracias por tener estas ideas. La vida le ha ido quitando sitio a la danza y necesitamos recuperarlo desde la escuela.

 

Me parece fenomenal cómo lo estáis organizando todo, tengo muchas ganas de ir y vivirlo.  Sois muy amables y cercanos y hacéis que la actividad  sea fácil,  asequible y divertida. Ese es el clima que habéis generado! Muchas gracias por todo

 

Totalmente de acuerdo con la opinión anterior. Se agradece muchísimo ese afán por hacer las cosas bien. Se nota el entusiasmo que le ponéis y nos lo habéis transmitido.
Toma ya! que ganas de empezar. Da gusto con ustedes. Excelente organización.
Mucha ilusión y ganas de llenar las baterías, sobre todo en los tiempos en los que corren en los que el “movimiento” en muchos aspectos está infravalorado y casi en desuso. Felicidades a la organización. Abrazotes murcianicos!!

 

Estoy muy entusiasmada por recibir y absorber todo lo propuesto para el fin de semana. Me uno a los demás, en felicitaros por la organización y por abrir estos espacios, necesitamos que la danza tome importancia en la sociedad. Una sociedad, que necesita más sensibilización y qué mejor forma que a través de la danza. Gracias!

 

Qué lujo de talleres y propuestas sobre el movimiento, con la Compañía Nacional de Danza y demás ponentes…!!! Vamos a conocer un poco más nuestro cuerpo..!!!

 

Con muchas ganas de participar, de escuchar propuestas, de aprender muchísimo, de moverme, de mover. Gracias por cómo lo hacéis, la accesibilidad y la sencillez. A darlo todo el próximo fin de semana.

 

De momento y antes de comenzar con las actividades, quiero dejar constancia del gran funcionamiento de la organización. Felicidades.
Os adoro LÓVA
Fantástica iniciativa, impecable organización… Imprescindible mostrar la importancia de la danza, de la plástica, de la música, de las disciplinas artísticas en la escuela… y en la vida.

 

Muchas gracias a tod@s. Ha sido una experiencia preciosa y tremendamente enriquecedora. Nos seguiremos viendo y compartiendo.

 

Después de haberlo realizado solo puedo deciros, desde el corazón: muchas gracias. Tantas experiencias, energía, ilusión…Ha sido fantástico.

 

Magnífica experiencia. ¡Enhorabuena a la organización! Muchas gracias a todos los que han participado en ella, han sido unas magníficas jornadas. Me alegra mucho comprobar que una institución como la CND se involucra en ese tipo de eventos. Espero que sirva para que los profesionales de la danza comprendan lo importante que es acercarse a la sociedad y tomen nota de ello. Así es como se hace público y cultura de danza. Bajando al suelo e intercambiando la experiencia con los ciudadanos de a pie. Un bravo muy especial para la exhibición final, tanto de su organizadora, como de los participantes.  Espero que se repita muy pronto.

 

Muchas gracias a todas las personas que habéis hecho posible aprendanza, por mi parte deciros que voy a hacer llegar a mi alumnado todo lo que he podido aprender en estas jornadas, y prometo intentar educarlos en un contexto en el que puedan vivenciar la danza, la expresión corporal, y aprovechar los contenidos del currículo para involucrar a todos los profesores de mi centro educativo. Muchas ideas, ahora empieza la segunda parte…Enhorabuena a la CND y todos sus profesionales, a los coordinadores,y a ese equipo de gente que muchas veces no sabemos el nombre pero que siempre son tan necesarios. Por supuesto a los patrocinadores porque es un paso muy importante que hayan decidido invertir en este proyecto…Gracias!

 

Innovación,  frescura,  alegría,  positividad,  progreso y mucho más 🙂

 

Fantástico fin de semana, lleno de aprendizaje e ilusión. Los talleres han sido un privilegio, con personas tan implicadas y concienciadas en la evolución y mejora de la enseñanza de la danza. Muchas gracias a todos por darnos esta oportunidad de participar. CND enhorabuena.

 

De aprendanza me llevo un regalo que también es una misión. Y es sobre todo un baño de humildad. El domingo pensé: nunca he confiado en la capacidad de mis alumnos para hacer un taller tan bellísimo y tan cariñoso como el que han hecho los alumnos de Olga. El shock me va a durar un tiempo. Me va a durar toda la vida. Me quedo con esta idea de aprendanza y tengo la cabeza hecha un lío. El aula es tan grande y yo tan pequeña! Enhorabuena, niñ@s
Gracias por esta oportunidad de conocer un poco más de este gran mundo. Me lo he pasado como nunca. Este cansancio que siento es savia nueva. Sobresaliente Aprendanza.

 

Compartimos talleres, tomamos iniciativa, y arrancamos en #aprendanza.
Hacer tu propia identificación con cartulinas de colores, GRACIAS  a la creatividad que previamente alguien había regalado. Fue un buen comienzo…
Me parece tan IMPORTANTE esto que ha acontecido, tan NECESARIO…
Educar por lo que SOMOS, por lo que aprendemos, para compartir desde un punto de vista humilde, recibiendo lo que los educandos nos enseñan, ellos son también nuestros maestros.
Esto ha sido el fruto del trabajo de muchas personas, también los que hemos asistido aportando y disfrutando. Juntos si se puede, actuando, compartiendo, haciendo equipo.
Ha sido un honor para mi ser partícipe del nacimiento de este fantástico proyecto.
                                                  ¡¡¡¡ENHORABUENA!!!!

 

Ha sido  una experiencia  estupenda.  Lo pasé fenomenal, aprendí un montón de cosas y me sentí muy bien en todo momento, a pesar de que antes de comenzar pensaba que iba a sentir vergüenza o me iba a sentir ridícula.
El taller que recuerdo de una manera especial fue el de los niños del colegio Joaquín Costa, titulado “Un colegio emocionante”.
También me gustaron las actividades del sábado por la mañana, me admira cuántas cosas sabe la gente,
En general, todo estupendo, también  el entorno, el lugar. Os doy las gracias por haberme dado la oportunidad de esta experiencia. Ahora estoy pensando cómo aplicarlo en mis clases. Algo se me ocurrirá.
Desde #aprendanza no soy la misma ni volvere a serlo. Gracias ha sido un fin de semana maravilloso. Me llevo una mochila cargadita de cosas buenas.

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ARTrueque!

El dramaturgo Juan Mayorga se resistía a cobrarnos su intervención en un encuentro de LÓVA. Después de perseguirlo bastante (o sea, mucho), contestó lo siguiente:

“Siento una especial simpatía por el proyecto LÓVA y por quienes lo hacen. Mi deseo es que esa cantidad correspondiente a mi modesta intervención pueda apoyar alguna de las producciones en marcha.”

Inspirados por su gesto, pusimos en marcha ARTrueque!, un programa para financiar la producción de óperas de compañías infantiles.

En nuestra última campaña ARTrueque! recaudó 750€ que se repartieron entre tres compañías de ópera infantiles de tres colegios públicos: Blue Dolphins Band (CEIP Joaquíon Costa, Madrid), Estación de Estrellas (CEIP Mario Benedetti, Rivas Vaciamadrid) y This Is The Way (CEIP Juan Ramón Jiménez, Becerril de la Sierra). El dinero se utilizó para comprar materiales (carpintería, maquillaje, focos/electricidad, vestuario), para pagar a un técnico de luces y para dar la entrada de unas chapas y camisetas que después al venderse generaron mayores ingresos.

Cuando preguntamos por los motivos por los que se debían en tener en cuenta su solicitud, l@s niñ@s de una compañía dijeron esto:

“Porque la confianza lo es todo y porque nosotros estamos dando la confianza en LÓVA”.

ARTrueque! consiste en ofrecer a las compañías de ópera la oportunidad de solicitar o conceder pequeñas ayudas económicas. Los niños y niñas saben mejor que nadie que 10, 20 ó 30€ pueden servir de mucho a sus compañías de ópera. ARTrueque! se integra en los objetivos educativos al fomentar la autonomía, responsabilidad e iniciativa del alumnado y la cooperación de la comunidad educativa. Artrueque! es una forma más de confiar en la capacidad de niñas y niños de superar retos importantes.

En ARTrueque! son alumn@s quienes solicitan la ayuda (representantes de las compañías que hacen LÓVA este curso) y son alumn@s quienes deciden cómo repartirlas. Niñ@s que ya produjeron y estrenaron sus óperas en cursos anteriores colaboran en la búsqueda de fondos, evalúan las solicitudes y deciden el reparto de lo recaudado.

Si quieres sumarte a la iniciativa, puedes hacerlo aportando desde la más pequeña de las cantidades. Aporta 5€ y muéstrales a l@s chic@s que estás con ell@s. Haz clic aquí y encontrarás la forma de hacerlo.

Cuando participas en ARTrueque!, te informamos del proceso y de los resultados para que sepas que han apoyado un buen proyecto educativo.

¿Te apuntas?

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Blogs de las compañías

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Sobre LÓVA, la Barca de los Sueños y la resiliencia

Anna Forés Miravalles ha publicado en su blog este extenso comentario sobre la resiliencia y los seis pasos de la resiliencia de Nan Herderson. Termina así:

Dedico este post a todos los maestros y profesores que aprovechan cada momento de interacción con sus alumnos para generar aprendizajes significativos y buenos tratos; y que, a través de una u otra metodología ofrecen remos para navegar tanto en la agitación como en la calma. 

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Evaluación del curso LÓVA

A continuación se muestran comentarios de evaluación del curso. Son comentarios escritos de forma anónima por los docentes que lo han realizado:

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El curso ha sido muy, muy intenso, agotador… En mi caso me ha servido para abrir la mente, para darme cuenta que un cambio sí es posible, no es una utopía, es factible y además muy real. Ha sido como la luz que te guía al final del túnel.

Aunque es una idea muy valiente, está muy bien estructurada y desarrollada, por lo que para el que llega de nuevas, resulta muy fácil seguirlo y entender en qué consiste.

La idea es fascinante, pero lo mejor es la forma de transmitirla, la energía que habéis tenido todos, la profesionalidad que habéis demostrado, nos la habéis contagiado.

Sólo tengo un PERO, y es que después de haber acabado hace algunas semanas, se me hace un poco difícil estructurarlo en tiempo real, los juegos, retos… Pero todo será ponerse y ya está…

Felicidades a todos, Mary Ruth, Peter, Shellie, Pedro, Susana, Elena y no me puedo olvidarme  de Miguel!

SOIS GENIALES Y ESTAIS SEMBRANDO EL CAMBIO! REMAD, VALIENTES, REMAD!

El curso me  ha gustado porque me ha hecho pensar mucho. Para mí ha sido un proceso creativo muy fuerte que ya estaba necesitando dentro de mi profesión.

Muchas gracias a Pedro, Elena,  Miguel y Susana por su buen hacer y por la organización, ya que los tiempos eran ajustadísimos y había que experimentar muchas cosas. . Un abrazo.

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DESCUBRIMIENTOS

METÁFORAS
Ahora,  después de descubrirlas y experimentarlas siento que son tan, pero tan importantes. Creo que yo sola no hubiera llegado a SER CONSCIENTE de su utilidad y relevancia en el proceso de aprendizaje…. APRENDIZAJE también con mayúscula, de ese que ocurre todo el tiempo en la vida. No sé qué me parece más hermoso, si el hecho de vivenciar una metáfora o el hecho de imaginarme a la persona que la crea pensando, buscando, encontrando caminos metafóricos y poéticos que reflejen lo intenso y la relevancia de los hechos anónimos y sencillos. Las metáforas son las gafas de ver en aumento, para  ver la poesía que desprende el existir. Tengo que empezar a buscar mis propias metáforas ya que hasta ahora he empleado las creadas por otros.

LAS ÓPERAS DE MARY RUTH… DE ELLA Y SUS NIÑ@S
Gracias Mary Ruth por compartir… “¿Hay alguien que quiera compartir?”. Ella comparte. Ella hace que su discurso sea tan intenso… a veces se emociona con los textos que los niños y niñas escribieron y quiere compartir con nosotros. Esos textos son verdaderamente increíbles. No son increíbles porque no crea que lo puedan hacer niños y niñas sino que son verdaderamente increíbles porque evidencian el yugo en el que hacemos que permanezcan los niños a lo largo de toda su escolaridad. ¿Cómo podemos permanecer tranquilos sabiendo los potenciales que hay en el interior de un ser humano y no hacer nada para conseguir desarrollarlos?…

“Los colores dentro de mí están gritando de alegría”

“Anoche sentía en mi cabeza truenos y relámpagos”

ASUMIR RIESGOS…
Sí arriesgar sí… pero para ello hay que trabajar mucho la confianza. La confianza no nos da la llave para que el riesgo termine en ganancia pero nos da la fortaleza para asumir la pérdida si ocurriese.

EL JUEGO
Las dinámicas de movimiento y juego.  Hay que reconocer que esas cosas funcionan, que generan química real y una disposición a salir del lugar cómodo que ocupamos frente a un grupo. El verte forzado por una propuesta así en un curso te obliga a romper el estatismo… a salirte de ti y entregarte al juego.

Hacer cosas a un mismo tiempo, cantar, saltar, reír y empezar a resultarnos familiares. También asoman las personalidades … qué distintos somos por fuera!!! … sin embargo siento que las preocupaciones profundas del ser humano son muy similares… en lo esencial nos parecemos todos y todas… son más las cosas que nos unen que las que nos separan, a pesar de esforzarnos tanto en marcar nuestras personalidades.

ESCRIBIR
Después de cada acción Mary Ruth nos invita a escribir sobre lo experimentado, que reflexionemos sobre lo que hemos sentido o pensado. Esta herramienta es significativamente útil…. En la vida y  en  la escuela…. Y creo que no se emplea más porque también es peligrosa…….¿qué responderían los niños y las niñas si después de cada explicación o actividad escolar tuvieran que escribir lo que han sentido o pensado acerca de la actividad… haciéndolo de forma profunda y auténtica.

Reflexionar y escribir… uno de los grandes compromisos que uno tiene que tener consigo mismo.

SILENCIO
Dar espacio al silencio en el aula es dar tiempo a los niños y niñas para que piensen… para que se pronuncien… Durante el día escolar no suele haber mucho tiempo… los profes no paramos de hablar, hacemos preguntas para que se respondan rápidamente y desaprovechamos momentos interesantísimos para pararnos a reflexionar verdaderamente sobre lo que acontece. Los niños se acostumbran a ese barullo, por eso saben que el silencio es algo que se impone, no que se manifiesta…

Pero quería hablar de la necesidad del silencio auténtico en el aula, la necesidad de crear ese ambiente plácido y respetuoso que no se impone porque se da de forma necesaria. Si enseñáramos a valorar el silencio de esta forma llenaríamos los momentos escolares de significado y calma. No buscar las respuestas rápidas en una clase, dar tiempo, respetar un silencio  que se hace para dar espacio a los que necesitan tiempo, a los que el pensamiento se les forma menos impulsivamente…  eso también me parece revolucionario… dar espacio a que el silencio ocurra, a que sea una necesidad, a que sea una búsqueda por parte del grupo…….

RETOS
Los retos son planteados como eso… retos… algo difícil de conseguir pero que merece la pena luchar por ello, luchar por conseguirlo, a pesar de que a veces no siempre se consiga. El reto genera un objetivo a alcanzar y, si aceptas el reto, estás irremediablemente obligado interiormente a conseguirlo, asumir un reto le da sentido a toda acción y decisión tomada porque sabes que es lo que quieres conseguir… hacia donde te diriges.

El dar sentido a lo que hacemos, tengamos la edad que tengamos, es un principio fundamental para conseguir estar a gusto con lo que somos y no dejarse llevar como pez muerto.

La escuela tiene que plantearse como reto, no la obligatoriedad de que los alumnos/as hagan lo que se les pide de forma más o menos obediente, sino la de analizar su  propio  contexto para cargar de sentido todo su proyecto anual en función de la vida del niño/a, la escuela, el tipo de alumnado y la realidad existente más allá de sus paredes.

Los retos…  ¿cómo se hace para que los niños y las niñas asuman su acción en el aula como un reto?… En LOVA he observado como la importancia de las dinámicas lúdicas, grupales, no competitivas…provocan la reflexión sobre lo que ocurre en la propia dinámica……..

Un reto a conseguir… fracasar… volver a intentarlo… escribir cómo nos sentimos… qué es lo que ocurre… por qué no lo conseguimos…. Todo ello es pura reflexión social de lo que ocurre en una comunidad, es la vida en estado puro, es el desarrollo de capacidades discursivas, reflexivas, empáticas, de liderazgo, de superación, cooperativas… lo tienen todo!.

Retar a los niños con un juego, una prueba aparentemente inocente, nos puede ayudar a reflexionar y a que los niños lleguen a reflexiones por ellos mismos… debido a la práctica en la escuela de estas acciones…. No a través de los discursos de los adultos… sino a través de la propia reflexión … se aportan soluciones y se crece individual y colectivamente…. En grupo… y se vivencia el aprendizaje. Una vez aplicado de forma continua esta labor se puede seguir profundizando con otros retos más agudos, quizás más teóricos, más abstractos…. Los retos…

PONENCIAS
Muy claras en el mensaje. Yo,  a pesar de la angustia que vivía con la falta de tiempo, (porque yo soy de ritmos lentos y de recrearme mucho……..no sé si se me nota en esta evaluación), me maravillaba de cómo, entre todos y todas, íbamos tejiendo un telar operístico con consistencia. No hubiera sido posible sin las mentes preclaras, rápidas y responsables de los tres ponentes. Sabían claramente hacia dónde debíamos dirigirnos y lo manifestaban con contundencia para evitar que nos perdiéramos en divagaciones (para eso están las evaluaciones).

Este respeto de los tiempos es otro aprendizaje que me incorporo.

LO QUE ME GUSTÓ MENOS
Dejando claro que sé que LOVA  es una forma educativa aplicada durante años, siento que hay algo en la organización de los oficios que no me termina de convencer. Primero se habla de interdependencia en los diferentes trabajos y finalmente se termina estableciendo un relación de jerarquía  vertical clarísima… y no de interdependencia… por lo que, al final, experimenté más unas relaciones de dirección y mando más que de coordinación… que son las que me parecen más complicadas de conseguir pero mucho más interesantes.

Siento que hay oficios que no tienen mucho sentido en sí mismos como espacios de trabajo investigador por sí solos…. Por ejemplo… los maquilladores, creo, que tendrían que ser los mismos que vestuario ya que su labor queda anecdótica en todo el entramado de creación de la compañía. Lo mismo ocurre con carpintería… le encuentro mucho más sentido hacer un grupo de trabajo de escenografía en el que se aglutinen esos oficios y que no haya una relación jerárquica entre ambos grupos.

Por lo tanto no dejaría a ningún grupo de trabajo sin la capacidad de creación… no habría creativos y artesanos en grupos diferenciados,  sino que procuraría que en todas las profesiones se dieran ambas situaciones… de creación y de construcción.

CONCLUSIÓN…¿POR QUÉ HE HECHO UNA ÓPERA?
Quería aprender, hacerme más consciente y creo que lo he conseguido gracias al buen hacer y a la profesionalidad de todo el equipo de profesores y educadores que han hecho posible este curso y gracias también a las características del grupo que ha sido muy rico y heterogéneo… gracias a todos y todas.

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Aquellos intensos y vibrantes 8 días suponen un vuelco en la vida de cualquiera. Después de esto, ya nadie es ayer. Quiero valorar ese tiempo, por un lado, por que es el imprescindible primer paso de este camino. Sin esa formación, y aún con ella, la ópera es tan grande, el proyecto es tan inmenso, que requiere de toda nuestra energía, de nuestras ganas, de una especial forma de ver el camino, el bosque, y de valorar lo que cada arbol puede dar de si: frutos, sombra, belleza… La intensidad del periodo formativo, a veces agotador, siempre interesante, super exigente y super dinámico, a veces puede hacernos perder el norte. Aunque se trate de hacernos andar el mismo camino que nuestro niños andaran, también se trata de observar y sentir, cómo se puede “facilitar el camino”, permitir a los niños hacer y a la vez, no perder el objetivo. Hay una dudalidad continua, somos creadores y a la vez ayudamos a crear sin interferir, nos interesa sobre todo el proceso, pero debemos tener presente el propósito final para lograr que los niños puedan “triunfar” y la frustración se convierta en nuestro aliado y no en nuestro enemigo. Salimos y entramos de nuestro rol de “facilitadores” y de cradores de nuestra pequeña ópera continuamente. Al final, algunas semanas después, a uno le late el corazón recordando a los compañeros, el ambiente, el trabajo, lo que se exigió a si mismo y lo que se sorprendió consigo mismo… Imagino que a los niños les ocurrirá igual.

Y luego, cada uno en su propio centro, tratando de hacer avanzar su propia ópera… ¿cómo será eso? ¿Lograremos conectar con en el resto de compañeros Lóva en la distancia, como para ser capaces de compartir dudas, problemas, retos…? ¿Podremos hacer uso de la enorme energía que las sinergias del taller generaban y nos permitieron construir nuestro pequeño/enorme primer acto?

Me posee la dualidad, compañeros. Siento que no voy a ser capaz sin ustedes, y a la vez, sé, con absoluta consciencia… que no voy a poder vivir sin la ópera.

De la puesta en práctica de la metodología, de la otra cara de esta reluciente y extrañisima moneda que hoy tenemos la suerte de atesorar, no paro de hacerme preguntas. Dudo y sufro, intuyo y flipo, imagino y soy feliz, todo en raciones igualitas… jodida dualidad! Y siento, en lo mas profundo de mi alma, que en este misterio de cada niño, de cada ópera, de cada grupo.. en lo especial, lo diferente, las distintas necesidades, las distintas miradas… ahí está la magia de este pequeñito, pero profundo, profundo, profundísimo trabajo que es ayudar a nuestros niños a hacer SU ópera.

Así que solo queda arremangarse, buscar un buen grupo de locos que me quieran ayudar (y que sepan algo de música, que si no no sé yo!) y poner manos a la obra, porque sé que no voy a poder vivir sin la ópera.

(Me quedo con la reflexión de la compañera sobre las distintas profesiones, me gusta la idea de organizar grupos de trabajo en que la destreza artesanal y artística se den encuentro. El grupo de los iluminadores puede ser un buen ejemplo, hacer tus propias luces y crear los ambientes con ellas es la combinación perfecta.

Dos notas al margen, que igual son la misma. No tengo copia de las pruebas propuestas para maquilladores, escenógrafos, iluminadores… aquéllas que nos pasaron y luego recogieron. Por cierto, que tal si nos pasan un pdf con toda la documentación que se repartió… en algún momento perdí cositas de la trama. Gracias. Si alguien tiene buenas fotos de los materiales que se “colgaron” por allí… que los pase.

Por último, gracias a todos. No sólo a nuestros maestros, a nuestros guias espirituales, a nuestro apoyo logístico y anímico… sino a todos y cada uno de este grupo de piezas de dominó, porque todos, todos fueron un apoyo, una guía y, especialmente, maestros en la senda de la profundidad.

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¿POR QUÉ ESTOY QUERIENDO HACER UNA OPERA?

La pregunta ha cambiado ligeramente, pero el espíritu sigue siendo el mismo…

Este verano, del 1 al 8 de julio, he revivido una parte de la esencia de mi vida, he refrescado lo que da sentido a mi vocación, el porqué de la educación… en compañía de otros… con “mi compañía”… ESPIRAL…

En el centro de esa espiral, estamos cada uno de los elementos que formamos parte del sistema educativo: alumnos, profes, padres, entorno… y con la ópera se consigue que cada uno vaya aumentando su radio de acción personal, artística, social, espiritual… y ¡vaya si lo hace! …

A medida que se desarrolla el proyecto de la ópera vamos profundizando en los matices pedagógicos, artísticos y profesionales que engloban esta aventura, pero es que además hay un crecimiento humano, personal y grupal que trasciende al proyecto y que lo hace, desde mi punto de vista, más válido si cabe.

Nos situamos más allá de lo que es pedagógicamente correcto (que este proyecto lo es) y a través de él llegamos a lo humano, a la esencia, a lo que a todos nos importa de verdad, a lo que da SENTIDO a nuestras vidas… el porqué de lo que hacemos y somos… “¿Por qué estamos haciendo una ópera?”

Retos, reflexiones, trabajo en gran y pequeño grupo, compartir un objetivo para ser, para crecer como individuo y como grupo. Risas, lloros, emociones a flor de piel… eso y mucho más es LOVA en el Teatro Real…

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Ha sido un curso extraordinario, en todos los sentidos:

Organización: Pedro, Elena sois  lo mejor.

Ponencias: Mary Ruth, Shellie y Peter, gracias por compartir, sois fabulosos. Colaboradores: Susana, Miguel y otros muchos… gracias.

Materiales: ¡un remo muy original!.

Utilidad: total, sin desperdicio.

Impresión general: me ha gustado mucho ser partícipe de LÓVA, ha sido una experiencia muy profunda y espero decir con voz clara desde hoy: Nadie es ayer.

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Ha sido una semana genial. El curso es extraordinario. Recomiendo este curso a todos los maestros y profesores, es un curso en el que aprendes un sinfín de recursos que te ayudarán en el día a día de tu clase.

Los ponentes son maravillosos, están llenos de vitalidad, energía, humor y experiencias… GENIALES.

La organización estupenda, un poco de frío….

A todos las personas que han hecho posible este curso mi más sincera felicitación.

Conclusión:  gracias por enseñarme una nueva manera de ver a mis alumnos y de enfocar mis clases.

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LÓVA paso a paso

Hay tantas formas de plantear LÓVA como maestras/os. Lo que aquí se ofrece son solamente recomendaciones.

1. La formación de una compañía de ópera
En esta primera fase sentamos las bases necesarias para acometer una tarea compleja, crear nuestra propia ópera, e implicar a los alumnos como protagonistas del proceso. Averiguamos qué es una ópera y qué se necesita para poder crearla. Se parte de lo que los alumnos saben. Se les pide que pregunten, investiguen y nos cuenten qué es una ópera.

1.1 ¿Qué necesitamos para hacer una ópera?
Los alumnos hacen listas de lo necesario separando los oficios, los objetos y las actitudes. Con lo que todos los grupos realizan hacemos un mural y una hoja que recoge lo que todos los grupos han dicho. Vemos la preparación de la ópera Madame Butterfly en un vídeo, escuchamos fragmentos de ópera y aprendemos canciones para cantarlas en grupo.

1.2 Nos preparamos para formar una compañía y acometer el reto de crear nuestra ópera: los retos
Nos entrenamos con pequeños retos que nos den las claves para afrontar un reto mayor. Los retos son juegos cooperativos cargados de metáforas que nos hacen vernos de manera individual y también como equipo. Estos son algunos:

Reto del puzzle
Se le da a cada alumno una pieza de un puzzle. En cada pieza escriben al menos dos cosas que ellos piensan que saben hacer muy bien. Después, entre todos deben  hacer el puzzle.
Después de escribir lo que mejor sabe hacer cada uno, comienzan a hacer el puzzle. A la hora de organizarse empiezan a hacer grupos tratando de unir las piezas que tienen.

Al hacer los retos solemos preguntar: ¿qué ha ocurrido?, ¿cómo me he sentido?, ¿qué me ha pasado durante el reto?

Reto de las sillas
Este reto consiste en cruzar un río imaginario, ayudados por 14 sillas para 27 personas, que son nuestro puente y nuestro suelo. Se elabora un cartel en el que se refleja lo que aprendemos en los retos. De esta manera lo tendremos presente a lo largo del proceso.

Reto de la alfombra mágica
El grupo completo está volando sobre una alfombra, pero la alfombra está sucia. El otro lado está limpio y el reto consiste en darle la vuelta a la alfombra sin que nadie ponga un pie fuera de esta, ya que se caería y necesitamos encontrar la forma de llegar todos a salvo.

Reto de la cuerda
El grupo completo debe pasar por encima de una cuerda que se coloca aproximadamente a la altura del pecho de los niños. No se puede tocar la cuerda.

1.3 Buscamos un nombre para nuestra compañía
El nombre debe contener ideas-fuerza y un significado profundo para los niños. Debe huirse de nombres fáciles o influidos por ideas predominantes como ser famosos, etc.

1.4 Creamos un logotipo para la compañía
Hay que saber primero qué valores distinguen a nuestra compañía y con qué ideas queremos que nos identifiquen. Descubrimos con nuestros alumnos tres ideas claves para la creación del logo: resaltar, simplificar, significar.

1.5 Informamos a las familias
Los niños escriben una convocatoria de reunión a sus padres, de parte de los profesores, para decirles que van a hacer una ópera. La reunión se celebra con todas las familias. Explicamos el proyecto. Se habla extensamente del mismo. Surgen adhesiones entusiastas junto a naturales recelos. Se invita a observar y colaborar activamente.

1.6 Creamos metáforas
Las metáforas forman parte de nuestro aprendizaje reflexivo, de nuestro asalto al significado profundo de las cosas, de nuestro afán por no contentarnos con explicaciones fáciles o respuestas superficiales.

Cantamos al comienzo de nuestras sesiones una canción de pescadores del Congo que se titula Olelé y dice: “La corriente es muy fuerte ¡Remad, remad! Esforzarnos es la consigna para superar los retos y, el mayor de todos, pescar el pez más grande.

Juegos de energía: ¡ZIP!, el juego de pasarnos la energía en el círculo, es más que un juego, porque constatamos su eficacia inmediata.

Creamos la figura del “remero mayor”. Cada día es uno el que dirige a la Compañía y comienza las reuniones portando un auténtico remo. Da la palabra a quien quiere hablar, organiza al grupo y escribe “El Cuaderno de Bitácora”. En él se refleja todo lo que ha sucedido en el día

1.7 Conocemos las profesiones de una compañía de ópera
Con las visitas de expertos en los diferentes profesiones, (maquilladores, modistas, músicos, electricistas, cantantes, escritores), se presentan a los niños las distintas profesiones que integran una compañía de ópera. Se insiste especialmente en que todas tienen la misma importancia y son igualmente necesarias.

1.8 Se solicitan y asignan los puestos de trabajo
Los alumnos esperan ansiosos este día. Quieren expresar por fin sus preferencias y conseguir un trabajo en la compañía. Elaboramos una Hoja de Solicitud de Trabajo. En ella deben optar por tres de las nueve profesiones ofertadas. No bastaba con nombrar sus preferencias sino que tienen que argumentar sus opciones y convencernos a los profesores de que son idóneos para desempeñar esos trabajos.

El día de asignación de trabajos es un día especialmente importante y así lo hemos querido resaltar. Hemos invitado al Director General del Teatro Real, que ha asistido al acto. Es toda una ceremonia.

Después anunciamos a cada niño o niña su profesión en la Compañía de Ópera Río de Estrellas y le damos un regalo representativo de su oficio.

Todos reciben claramente emocionados su asignación, escuchan las palabras de felicitación de Miguel Muñiz, y dejan constancia escrita de sus impresiones.

1.9 Descubrimos las habilidades necesarias de cada trabajo, ejercitamos, conocemos las técnicas y manipulamos medios e instrumentos.

2. El tema de nuestra ópera
El tema y la tesis de la ópera sintetizan lo que los niños y niñas, como compañía, quieren decir a los espectadores, el mensaje que quieren lanzar al mundo.

Pedimos a los niños que traigan a clase un objeto que sea o simbolice algo muy importante para ellos. Alumnos y profesores presentan sus objetos y explican por qué son importantes para ellos. Se ve cómo no son válidas las explicaciones superficiales:”porque sí”, “porque me gusta” y se enseña a indagar en los “porqués” profundos. Afloran emociones, sentimientos y razones de peso.

Se hace una lista con los temas que realmente interesan a los niños y en la argumentación y discusión se van seleccionando unos y descartando otros. Finalmente el mayor consenso está en temas muy relacionados en los que los propios niños son el centro.

 

3. La situación en la que transcurre la acción
Una vez elegido el tema tenemos que concretar en qué lugar y en qué situación sucederán los hechos.
Recogemos en un libro todas las ideas, hipótesis, descripciones, anécdotas, creaciones literarias, que vamos acumulando durante el curso, incluyendo, claro está, el libreto y la partitura de la ópera.
Haremos una exposición con todas las producciones plásticas y visuales en las que hemos ido reflejando las imágenes, sentimientos e ideas suscitadas en el desarrollo del proyecto.
Hacemos una fiesta de fin de proyecto con participación de las familias
Representamos nuestra ópera
Reflexionamos sobre nuestro proyecto haciendo una evaluación.
4. Definimos los personajes
Entre toda la clase definimos los personajes. Les damos nombres de letras o números para así no influenciarnos por el género que puedan tener. Seleccionamos cinco cualidades para cada personaje y decidimos cuál será la característica dominante de cada uno.

Vemos cuáles son las relaciones que se pueden establecer  entre ellos.

Descubrimos los posibles conflictos. Esto nos ayudará a crear el libreto.

Entonces inventamos la historia de nuestra ópera a partir de un

lugar, una noticia, un objeto, una palabra, un verso, una melodía… etc.
5. Argumento
Entre todos hacemos las líneas básicas del argumento, teniendo en cuenta el tema, el lugar, los personajes, sus relaciones y los posibles conflictos. Este será el material con el que los escritores trabajarán para crear el libreto de la ópera.
6. Talleres
Practicamos las habilidades propias de cada profesión un día a la semana. Cada equipo de trabajo se reúne con un adulto que colabora en el proyecto y practica habilidades diversas. Más tarde los talleres se harán tres tardes a la semana, dejando un día de reunión para todo el grupo.

En cada sesión de talleres el remero mayor abre la sesión, se lee el cuaderno de bitácora y el director de producción pregunta si hay alguna necesidad en algún equipo. Repasa las tareas que cada uno debe hacer y todos nos ponemos en marcha. Al final de los talleres nos juntamos quince minutos para decir cómo hemos trabajado y qué hemos hecho.

Los escritores redactan los diálogos y las letras de las canciones.

Los compositores componen la música del tema, buscan motivos para los personajes, la obertura…

Los relaciones públicas preparan las noticias para el público, carteles para la exposición donde se contará el proceso, manda e-mails, prepara las invitaciones y el programa de mano.

Los intérpretes trabajan con la voz y el cuerpo, crean su personaje y aprenden los diálogos según van haciéndose.

Los escenógrafos y utileros estudian los posibles decorados seleccionando fotografías que les ayudarán a preparar los decorados.

Los técnicos estudian y preparan la iluminación y el sonido, hacen focos de suelo, calculan el cable necesario midiendo el lugar de la actuación, manejan el cañón de luz, señalan en el libreto sus movimientos…

Vestuario y maquillaje estudia los caracteres de los personajes y confecciona el vestuario. Hacen diseños, miden a los intérpretes, hacen un patrón preparan el vestuario para coserlo a la máquina y ensayan el maquillaje.

El regidor trabaja con los intérpretes.

El director de producción supervisa y controla la actividad de toda la compañía y se encarga de realizar el discurso que abre y cierra la actuación.

A lo largo de este proceso vamos recogiendo valoraciones de los niños y niñas, sus frustraciones, resolviendo conflictos, ganando en responsabilidad y buen hacer.
7. Ensayos y actuación
Los ensayos son un trabajo de ensamblaje en el que todo adquiere sentido. Es el puzzle en el que cada cual ha aportado lo que mejor sabe hacer.

El sábado antes de la semana de las actuaciones hacemos una jornada de trabajo intensiva, ya que quedamos todos, niños y niñas, familias y profesores  para hacer los últimos preparativos y a la vez aprovechar para comer todos juntos y hacer de este sábado un día de colaboración y fiesta.

Hacemos una representación para otros niños y niñas del colegio que nos sirve de ensayo general. El día siguiente es gran día de estreno. Después hacemos tres actuaciones más para dar opción a todos los posibles espectadores.

Después de cada representación hacemos una evaluación y ajustamos la actuación de las diferentes profesiones para poder mejorar en la siguiente representación.

Es el momento de dar a conocer todo lo que hemos trabajado y lanzar nuestro mensaje.


8. La exposición
La exposición sobre el proceso también ha quedado terminada y cuando acuden los espectadores el equipo de relaciones públicas explica los paneles y muestra los dossiers realizados a lo largo del curso.

La exposición encaja en nuestra pretensión de que los alumnos recojan el proceso vivido. Elaborar una exposición implica expresarse y mejorar, por tanto, la expresión de todos los lenguajes implicados en el aprendizaje. Realizar una exposición es necesario para informar a la comunidad educativa al completo de todas las tareas realizadas para hacer la ópera. Los alumnos desarrollarán la expresión lingüística, matemática, artística…

Qué es una compañía, qué es una ópera, qué necesitamos para hacer una compañía de ópera,

Elegimos un nombre, investigamos sobre él y la ópera,

Diseñamos un logotipo que nos represente,

Conocemos y elegimos trabajos, aprendemos con ayuda capacidades para nuestro trabajo.

Decidimos un tema para nuestra obra y una tesis, nuestro mensaje al mundo

Definimos los personajes y la relación que les une,

Elaboramos una situación en la que podamos desarrollar nuestro tema,

Elegimos un lugar.

Diseñamos la imagen de los personajes y el decorado,

Escribimos la historia y los diálogos,

Anunciamos nuestros avances con carteles,

Escribimos noticias para contar lo que hacemos en la compañía,

Documentamos todo el proceso seguido.

Finalmente, los pasos nos conducirán al teatro o salón de actos, donde se representa la ópera. Este camino tiene de nuevo paneles donde podremos leer testimonios de los niños sobre el proceso. Qué piensan, qué han vivido, qué han aprendido.

El proyecto de creación de una ópera original es una delegación progresiva de responsabilidad, de derecho a decidir, de autonomía para trabajar… Nada mejor que leer sus testimonios antes de entrar a la sala donde la Compañía presentará su creación sólo con niños al frente. Niños responsables, entusiasmados, capaces. Niños que habrán vivido una experiencia única en su vida. Una experiencia para la vida.
9. Evaluación
Evaluación de los niños

Una vez acabadas las representaciones los alumnos empiezan a evaluar todo el proceso.

Una  forma de evaluación consiste en hacer un dibujo. Se les ha explicado antes de hacerlo que hay que intentar llegar a un nivel de profundidad y para ello se ha explicado la diferencia entre describir, exponer ideas y expresar sentimientos. Se ha hablado de lo simbólico y hemos recordado las metáforas como forma de crear una imagen que va más allá de lo aparente. Algunos han sido capaces de expresarse con un gran nivel de profundidad, a otros les cuesta pasar de lo descriptivo.


Apéndice

Ventajas de la pedagogía de proyectos

* Más ocasiones para el aprendizaje auto-inducido
* Más tiempo de atención continuada en clase
* La larga duración del proyecto invita a comentarlo fuera del colegio y conectarlo con la vida diaria
* Mayor implicación emocional en el trabajo de clase
* Se desarrollan habilidades de liderazgo y aumenta el grado de responsabilidad de los niños
* Al surgir desacuerdos, aumenta la posibilidad de aprender a solucionar problemas
* Fomenta la implicación de los padres. Aumenta las expectativas de los padres sobre las capacidades de sus hijos
* Más situaciones en las que poner en práctica las habilidades lingüísticas orales y escritas
* Los alumnos buscan información por sí mismos y desarrollan el sentido de las cosas bien hechas
* Se practican habilidades sociales y el trabajo en equipo
* Se estimula el pensamiento imaginativo y se combate la pereza mental
* Los niños aprenden a preguntar